知名游戏设计作家乔希·拜瑟近日在个人博客上发表了一篇文章，深入探讨了恐怖游戏与Roguelike设计元素的结合。这位Game-Wisdom.com的创始人在文章中提出了一个引人深思的观点：恐怖游戏应当从Roguelike游戏中汲取灵感，以创造出更加引人入胜的游戏体验。
拜瑟指出，恐怖的核心在于未知。走进一个充满未知的环境，这种未知本身就足以引发恐惧。他以《生化危机1》中破窗而入的狗、《寂静岭2》中三角头的首次亮相，以及《逃生》中玩家意识到自己深陷困境的瞬间为例，强调了未知在营造恐怖氛围中的关键作用。然而，未知带来的恐惧效应往往只能奏效一次，玩家在重复体验时，这些恐怖时刻就变成了可预知的剧情事件。
为了解决这个问题，拜瑟认为Roguelike设计元素可以发挥重要作用。他强调，优秀的Roguelike游戏设计师会针对性地使用随机化和程序生成元素，以最大化其游戏价值。这种设计不仅能够带来变化，还能让玩家在每局新游戏中都面临不断变化的场景，从而保持紧张感和新鲜感。这正是恐怖游戏所需要的。
拜瑟进一步指出，许多恐怖游戏过于依赖跳吓来制造恐怖效果，如《玩具熊的五夜后宫》系列。这种随机化元素虽然能够吓唬玩家，但并不会改变游戏玩法，反而让游戏变得机械和重复。相比之下，优秀的Roguelike游戏则能够通过随机化元素和程序生成，为玩家提供不同的游戏体验。
在谈到恐怖游戏的节奏时，拜瑟表示，恐怖效果很难长时间维持，而且为了延长恐怖感所添加的内容也有限。加入更多敌人或主线任务并不能帮助玩家保持沉浸感，反而会让游戏变得无聊，使恐怖效果大打折扣。而Roguelike游戏的设计和节奏则非常适合恐怖游戏，其简短的单局流程和重玩价值能够延长恐怖游戏的时长，同时保持游戏的紧张感和新鲜感。
拜瑟还提到了微型恐怖游戏的发展趋势，如《恐惧十合集》系列。这些游戏以恐怖元素为核心，体量小但设计独特，能够在短时间内为玩家提供完整的恐怖体验。将这类游戏做成合集还可以解决只销售一款微型游戏所面临的难题，让消费者获得更多价值。
在文章的最后部分，拜瑟强调了恐怖游戏中战斗机制的重要性。他认为，现代恐怖游戏的一大败笔是开发者莫名其妙地移除了某些机制。然而，战斗并不应该成为填充游戏内容的一种手段，而应该是一种战术性的、有舍有得的体验。他举例说明了像《异形：隔离》中的异形、《生化危机2》中的暴君等经典敌人，这些敌人之所以让人印象深刻，是因为它们不仅具有威胁性，还能够让玩家在战斗中感受到紧张和刺激。
总之，乔希·拜瑟在文章中提出了一个富有创意的观点：恐怖游戏应当借鉴Roguelike设计元素，以创造更加多样化和紧张的游戏体验。他强调了未知、随机化、节奏和战斗机制在恐怖游戏中的重要性，并指出了当前恐怖游戏设计中存在的一些问题。随着新一代主机的问世，我们有理由期待更多结合Roguelike元素的恐怖游戏问世，为玩家带来更加刺激和引人入胜的游戏体验。
